带你了解日本“九谷烧”

      第一次接触“九谷烧”，是在朋友的微拍堂的店铺里，当我看到这么精致的绘画，我简直要惊呆了！

      这是一套小茶杯，外黑彩，内以矾红描金绘罗汉，绘制简直太精彩了，我毫不犹豫的买了下来，现在还放在我家的茶桌上，连平时不接触古董的亲戚都连口夸赞！

       后来我再逛微拍堂时，发现日本回流中古品极其泛滥，褒贬不一。有的朋友仰之弥高，妄自菲薄，好像日本瓷器一点毛病都没有似的；另一部分或出于民族情结，或因为日本瓷器源出中国，于是就居高临下，嗤之以鼻。个人认为，还是应该就事论事，两个极端，皆不可取。

      瓷器传入日本之初，可能是经历过“依葫芦画瓢”这个阶段的。随着技术的不断成熟，日本瓷器在艺术性上面，也不断地融入了本民族的元素，逐步形成了自己的独特风格，并在技术上不断总结提高，精益求精。其艺术价值、工艺水准，并不逊色于中国瓷器。在某些方面，甚至有青出于蓝之势。九谷烧，就是其中比较有代表性的一个品种。

      “九谷烧”的起源，可追溯到江户时代，距今已有350年的历史，因发祥于日本九谷而得名，一直坚持全程手工制作，具有很高的艺术水平。相传是加贺国大圣寺藩初代藩主前田利治的命令开始烧造的，是日本三大名烧之一。

九谷烧创始人 前田利治（1618-1660）

藩主前田利治便派遣工匠到当时著名的瓷器产地–今之佐贺县有田町，学习烧瓷技术，并开始在九谷烧造瓷器。这一时期生产的瓷器，被称作“古九谷”。

古九谷，青手，梅花绽放扁盘，17世纪后半叶

古九谷可以分为几种风格，但其中最具有特色的是“青手”（蓝绿色的釉面）。

古九谷，五彩手，鲜花围绕中国古代圣贤大盘，17世纪后半叶

        古九谷的另一个代表风格是“五彩手”釉面。五种颜色的釉面——赤、黄、绿、青、紫——用于描绘景观、花鸟和几何图案。凭借如此生动的色彩和强烈的笔触，五彩手完美体现了九谷烧的动力美学。现代陶艺家北大路鲁山人（1883-1959）高度赞扬古九谷，称赞其“极为艺术化”。

2015年，爱马仕出了一款九谷烧赤绘陶瓷表盘的表，限量12只

上图的细节部分

古九谷在18世纪初突然消失，原因仍不清楚。后来至公元19世纪，“九谷烧”又重新开始制造。明治政府为了增强国力，作为振兴出口产业的对策，把九谷烧作为第一陶瓷出口宣传品，在国内外的博览会上，屡显风采。

名称：〓华丽、喜庆、吉祥的赏器〓19世纪 九谷烧矾红描金葫芦瓶

尺寸：高约17.5cm直径约7.7cm

龘藏4月份拍品

这一对葫芦瓶，造型古朴稳重，以矾红描金绘人物纹、山水纹，釉色浓重鲜美而意境超群，强烈的色彩和稍嫌混浊而无光泽的质地形成完美的调和，展现日本彩绘瓷器的最高境界。

      九谷烧坚持传统又不流于古板，九谷烧花瓶摆放在家中，不仅是艺术品，还寓意美好，有祈愿家人平安之意。